陈玉亭(1898—1970年)：男乳名小柱。河南省开封县南北店村人。主攻须生。陈素真之养父，号称红脸王，宗祥符调，大师级人物从小学戏，后参加陈留王建业戏班当演员，为怕父亲阻挡，曾一度跑到延津县回避，旋复进省城，搭“公义班”任主要演员，应工红脸。1928年率养女陈素真到杞县一带跑高台，1934年二进开封。陈素真以一出《三上轿》轰动省城，父女名声大振。抗日战争爆发后，他辗转演出于西安、宝鸡、兰州、郑州和黄河两岸，饮誉豫东广大农村，人称“红脸王”。代表剧目为《哭头》、《深山》、《下燕京》、《古城会》、《收岑彭》、《马芳因城》等。

陈玉亭（1898—1970年），乳名小柱。小时候，陈玉亭跟随父亲走乡串村卖烧饼，哪里唱戏人多，就赶到哪里去。也就是在那时，陈玉亭喜欢上了豫剧，常常看着看着就沉迷进去，耽误了生意，为这没少挨父亲的训斥。

1915年，17岁的陈玉亭干脆背着父亲跑到陈留搭德胜班唱戏。由于他天生一副浑厚高亢的好嗓子，一亮腔就赢得一片叫好声。父亲知道他偷跑出来唱戏，非常生气，找到戏台上拉他回家。陈玉亭在戏台上打着屁股坠儿，就是不走。父亲打折了一根唱戏用的枪杆，也没有把他打下戏台。

眼看在家乡唱不成戏，陈玉亭就跑了几百里地，来到黄河北边的延津县搭班，唱了几年戏，后来才走上了开封舞台。进了省城，搭“公义班”任主要演员，应工红脸。陈玉亭对唱戏十分投入，在台下，他显得憨拙呆板，熟人都叫他“傻子”。可一登上戏台，陈玉亭立刻就变得生龙活虎，能唱出狂风暴雨般的激情；也能唱出从容飘逸的闲适，一字一句情真意切，唱得观众如痴如醉，称他为“红脸王”。

陈玉亭没有进过科班，按照梨园行当的话就是“板凳头”出身。可他对豫剧的喜爱却是如痴如醉。

一次陈玉亭闲暇无事，就跑到开封陈留的一个戏班“打炮”，陈玉亭唱了一出《探山》，他唱的是豫剧中的红生（红脸），一出戏唱下来，台下掌声四起，陈留戏班的班主更是喜得眉开眼笑。夜戏散场后，那班主便将陈玉亭留下待如上宾，将他留下做自己戏班的“台柱儿”。此事被陈玉亭的父亲得知后，被气得勃然大怒，即刻差人到陈留去找陈玉亭。来人找到戏班班主说明意图后，班主就千方百计寻找借口不放陈玉亭走。陈玉亭自己也乐得呆在戏班里，整日醉心于他喜爱的豫剧之中。陈玉亭的父亲是万万容不得自己的儿子在戏台上抛头露面的，在陈玉亭的父亲眼里，还有在旁人的意识里，艺人是处在社会最底层，被视为下九流的人，死后是不能埋入祖坟的，谁家的男孩子干这个行当，父母立刻就要受到旁人的歧视和冷遇。所以陈玉亭的父亲在极端地愤懑与无奈中，又找到与陈留戏班班主认识的好友从中说和。这次班主碍于情面，只得将陈玉亭辞去。陈玉亭回到南北店村后，得知父亲怒气未消，并且大发雷霆要坏了陈玉亭的嗓子，以了断他搭班唱戏的念头。爱戏如命的陈玉亭，闻风而走，跨过黄河赶赴延津，拜在当时有名的老生“傻刘成”的门下学艺。此时王若瑜和她的母亲和陈玉亭已生活在一起，自然陈素真也就跟随着陈玉亭流落在乡间农舍中的野戏台之间。陈玉亭唱豫剧的底子好、悟性高，加上经过名师精心传授，潜心学艺，苦苦磨练，使他的豫剧演唱艺术有了突飞猛进发展。

（二）女儿红，父亲也红，陈玉亭是唱红脸的奇才



陈玉亭的便装照

查不清楚陈素真的母亲嫁给陈玉亭的确切时间，但知道新中国成立前夕，陈玉亭又与陈素真的母亲离婚，另娶新人，从此也基本断绝了与陈素真的来往。1970年，陈玉亭与世长辞，享年72岁。如此算来，陈玉亭和陈素真母女共同生活了至少二十多年。

有据可查，陈素真8岁随养父学戏，从小就是生活在这样一个充满了戏曲艺术氛围的环境之中。在没有进入开封之前，王若瑜在农村跟随着父母，靠养父唱野台戏过活，住的是乡下的大庙，睡的是稻草的地铺，冬夏寒暑交替，王若瑜的童年就是在这样的环境中度过的。在长期耳濡目染中，豫剧不经意间在陈素真的心中撒下了种子。在陈玉亭的关照下，她曾拜光绪和宣统年间名旦孙延德、李剑云为师。1928年，她十岁就在开封大相国寺永乐戏院挂头牌演出，结果一炮而红。

这时，也是陈玉亭的豫剧事业处于上升的年代。那时农村时兴唱对台戏，就是在广场上搭建东西或南北两个戏台，有时候也搭三台，几个戏班同时演出，哪边唱的好，哪边观众多，就算哪边赢。比陈素真整整大二十岁的陈玉亭，争强好胜，自信自己有这样的本事。每次他上台的时候，不论自己台下有多少观众，也不管对方台前的观众多么拥挤，只要他一开口，就准能将对方台前的观众吸引过来。一出《马芳困城》，第一句“蓝旗滚滚军前报”戏词一脱口，那洪亮的唱腔就魅力四射地吸引了周围的观众，只见原先拥挤在其他台前的观众如潮水般向陈玉亭台下涌去，在对台戏中拔得头筹！

陈玉亭有一副梨园行当里公认的特好的嗓子，音域高低、宽窄运用自如。但只凭嗓子好，还不算一个真正好的演员，必须得有别人学不了的，观众喜爱的独特的艺术创造，才能算得上是个名副其实的艺术家，而陈玉亭就是豫剧唱腔方面的创造家，他在各种板调上都有创造。他咬字清晰，出来的声音字正腔圆。无论你离戏台多远，戏词都能使你一字一字听得清清楚楚。那时的戏台是没有音响器材的，他宏亮高亢的嗓音持久耐听，他唱腔音域宽广，可又不犷不野，朴实雄浑，从不耍花腔。他的唱腔高低不挡，优美流畅，收放自如，刚柔相济，不过火，不卖弄，句句都与剧情、人物的情绪紧密结合，具有强烈的艺术魅力。如《秦琼打擂》中，秦琼斥责冒名的敌人时有三句戏词：“听罢言怒气冲，小辈你敢冒我的名，你老爷的名字叫秦叔宝。”这三句中的“怒气冲”和“秦叔宝”两句，每次唱时，必能得两个满堂彩。因为陈玉亭唱得劲拔嘹亮，激越高亢，鲜明地抒发了秦琼激愤满胸的情绪。

再如《下燕京》中他饰演赵匡胤，要进城去刺杀刘王，可是城门上挂有他的画像，官府要捉拿他，正在一筹莫展的时候，忽然碰到有个叫曹节的人，和他长得相似，赵、曹换了穿戴，门军把曹节误认作是赵匡胤，人绑走了，图也摘掉了，赵匡胤那份得意的神情，有三句飞板来形容：“你看他们拿的拿来他绑的绑，他都说是拿住我赵玄郎，打量我进城去无人拦挡。”下面转二八板，“我一不慌来，我二不忙，我不慌不忙去杀刘王。”这几句戏唱得是空灵跌宕，俏皮优美，在陈玉亭的口中唱出，能唱出三个满堂彩，把赵匡胤的得意、喜悦、兴高采烈，唱得活灵活现。前三句的飞板“你看他”三个字轻松平淡，“拿的拿来”四个字，拿字略高，来字平拉，这一起一伏，像是风掠水面，微微吹起了一层波浪。“绑的绑”三个字，把唱腔舒展放开，回旋盘绕，犹如天际白云飘飘冉冉，给人从容安适的感觉。唱到第二句，“他都说是拿住我”的“我”字时，微微一顿，加唱个“哎”字，这个“哎”字，把赵匡胤脱险时内心无比轻松得意地感情充分表露出来了。“打量我进城去无人拦挡”一句，更进一步表现了悠然自得的情绪。末一句转二八板，他唱出了一个年轻人在遇上意外的高兴事时，那种按捺不住的兴奋雀跃的神情。

总之，角色的喜怒哀乐，陈玉亭全都从唱腔中鲜明准确地表达了出来。很多死板单调的冷戏经他一唱，就变得生龙活虎、火炽热烈。如《哭头》、《探山》这两个小折子戏，就是一个人独唱，没有任何热闹有趣的情节，而陈玉亭却用这类戏压大轴，观众纹丝不动。

当时开封是河南省的省城，能被誉为红脸王，实属不易。在这个时期，他演了不少好戏。他的拿手戏有《陈桥》、《哭头》、《斩黄袍》、《辕门斩子》、《司马懿探山》、《马方困城》、《下燕京》、《秦琼打擂》、《八贤王说媒》等。