唐喜成（1924—1993年）：豫剧唐派艺术开山鼻祖，一代豫剧宗师，最杰出的二本腔表演大师，代表了豫剧须生最高成就。河南尉氏人，幼年唱男旦，17岁嗓音失润，遂苦练武功，改演武生和花脸，同时悉心钻研假声唱法，终于练出了很好的二本腔，成为唱做俱佳的生角演员，少年时期即被称为“响八县、一拿三”（即生、旦、浄三者皆能）。唐喜成的演唱虽以假声为主，但音域并不窄，而且声音洪亮，高低音衔接自然，控制自如。特别是吐字清晰，唱高腔也能保持音色的柔和悦耳，这在梆子戏二本腔演员中是很难得的。在五十年的舞台艺术实践中，他创造性的以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众多正直、廉明、潇洒的生角形象。代表剧目有《南阳关》、《辕门斩子》、《三哭殿》、《血溅乌纱》《十五贯》《对花枪》《首阳山》《斩黄袍》、《卧薪尝胆》及现代戏《节振国》、《夺印》等。
唐喜成童年时，过着吃不饱穿不暖的穷困生活。为了找一条出路，母亲才勉强同意他学戏。 十岁到长葛县万乐社科班，拜魏德海、高永安、吴同保等为师。入科不久就开始“穿把子”、“跑龙套”。因他心眼灵，肯钻研，又能充分利用上台的每一时机，认真学习不同角色的表演动作和唱腔台词，下台后，一边苦练，一边又主动求师指点，就这样，在很短的时间内，他不仅学会了《困铜台》中八贤王的唱腔和表演动作，而且还毛遂自荐，大胆地扮演了国母。尽管这是一次偶然的机会，没想到唐喜成同志居然演成功了。
从此，他就以洪亮的“娃娃腔”开始演出“旦角”，如《双官诰》中的三娘等。十五岁起，他正式演出了《刀劈杨藩》和《反西唐》中的樊梨花，《大破天门阵》中的穆桂英， 《对花枪》中的姜桂枝等。当地群众热情的称赞他是小铜腔嘴头巧。但好景不长，十七岁的那一年，随着变声期的到来，他的嗓子哑了。这对一个初露锋芒的青年演员来说，简直是天大的不幸。老师们同情地一边陪着他落泪，一边又鼓励他：不要灰心，没有大本腔，还有二本腔咧。从此，在老师们的指点下，他冬练三九，夏练三伏。一天到晚从不间断地刻苦练习。真是，世上无难事，就怕有心人。他终于练出了“二本腔”。同时，也从不放松对武功身段的训练，这样，就给唐喜成的艺术生命带来了新的复苏。接着，他演出了《长坂坡》中的赵云，《对花枪》中的罗成，《佘赛花》中的杨继业，以及《铡赵王》中的赵王等。当地群众送给他个外号叫“响八县，一拿三”(指旦角，生角，花脸)。十八岁出科正式到中牟县登台上演。四二年又到新乡、开封等地，与河南著名演员阎立品合作演出《义烈风》、《天仙配》等。一九五三年与豫剧著名演员陈素真合作演出《陈妙常》等。
唐喜成同志一九五一年到“中原豫剧团”工作。五二年到河南省人民剧团，五四年到河南省歌剧团，五六年又到河南豫剧二团，并于同年入党。五六年参加全省戏曲观摩演出大会时，荣获演员一等奖。 他音域宽广，声音洪亮，控制自如，高低音衔接自然。
自五八年以来，以演老生戏为主，如《洛阳令》中的董暄， 《三哭殿》中的唐王李世民， 《辕门斩子》中的杨延景等。
唐喜成墓地位于风景秀丽的北邙陵园精品区内，墓碑碑体采用肃穆庄重的中国黑花岗岩制作经，美观而又大方。是众多唐派弟子追忆恩师时常去的地方。
唐喜成对唱腔尤为重视，如“李世民登龙位万民称颂”一段唱腔，不仅悦耳动听，稳健大方，而且是运用二本腔，高低音域相差八度，吐字尚能真切，悠然自得。若在气息控制，声音运用上无过硬的本领，是难以胜任的。又如“俺杨家赤胆忠心把国保”这段唱腔，当唱到俺杨家的“血”时，杨延景已是历数忠良，具遭惨伤，怒冲肝胆，情绪激动达到了顶点。唐喜成同志根据自己的嗓音条件，充分发挥了“二本腔”的特点，同时又吸收了豫西调的旋律并加以移位，使整个唱腔衔接通顺流畅，既充分的表现了人物的激动心情，又保持了唱腔风格的完整统一。
