9岁跟随父亲学习《大红袍》、《 描金凤 》，11岁即登台演出，14岁就上电台播唱。1944年后在江浙一带单档演出。一度倒嗓，恢复后嗓音转亮。期间致力于将清传奇《 长生殿 》改编为弹词，并在表演上借鉴昆剧艺术，形成独特的风格。1948年进入 上海 ，以《长生殿》一举成名。 代表作品有《 王佐断臂 》 《新安江上的英雄》 《铁道游击队》等。 人物生平 杨振雄，9岁读完一年级后因家境贫寒便与父学艺，上台“插边花”唱开篇说书。 14岁由父亲 杨斌奎 领他在苏州光裕社出道，取得艺人身份。 为了得到更多锻炼，也为了让弟弟能够随父亲学艺。19岁他离父放单档独自到江浙农村小镇跑码头。达六年期间由于过度劳累和营养不良染上 肺结核 ，不久又二次倒嗓。贫病交加的他却利用这个机会苦学文化，天天钻在图书馆里学习。 身受日寇侵略之苦的他，对唐文化很感兴趣，便将爱国热情寄托在《长生殿》的改变上，他以父亲的《太真传》为基础， 洪升 的《长生殿》为蓝本，花了4年完成了长篇弹词《长生殿》脚本初稿。 40年代结识红颜知己费一苇（沈月箴），之后与她合作将《水浒》中 武松 故事改编为弹词《武松》；57年两人合作改编中篇弹词《 王佐断臂 》；61年又合作将弹词《西厢记》整理成文字本；她也参与了《长生殿》文字整理加工。 此后杨振雄在上海新仙林书场演出《 长生殿 》受到昆曲名票 徐凌云 ；昆曲名家 俞振飞 的赏识，介绍梅兰芳； 盖叫天 等艺术大家来听书。他得以与大师们进行艺术交流，书艺更加提高。1948年在沧洲书场演出，亚美麟记电台实况转播，《长生殿》红遍江南。 1948年前后在弹唱《长生殿。埋玉》时他将昆曲声腔熔入“夏调”中形成了激越挺拔，苍劲沉郁，紧弹散唱，真假嗓并用，具有浓重昆曲韵味的“杨调”唱腔。 杨振雄30年代中期 1949年与费一苇（沈月箴），合作将《水浒》中 武松 故事改编为弹词《武松》，又虚心象有“活武松”的 盖叫天 求教。盖叫天也一次不漏的听完他2个月的《武松》，给予很高的评价。 1953年拜黄异庵为师习说《西厢记》，并加以整理改编。 1954年与父亲，弟弟加盟上海评弹团，与弟弟拼双档弹唱《西厢记》，《武松》，《 长生殿 》红遍江南。编演〈武松》时对牌子曲“海曲”和“ 陈调 ：进行个性发展。弹唱《西厢记》时又投入对“俞调”的琢磨上，形成带有个人特色的“杨派俞调”。 1961年与弟弟到 北京 演出，《人民日报》.《曲艺杂志》给予整版文章对他加以赞赏。开篇《宫怨》唱片被评为“ 金唱片奖 ”。1962年赴 香港 演出受到热烈欢迎。 文革动乱时，被列入“上海评弹团十大牛鬼蛇神”打到牛棚里。并将他耗尽一生心血的《长生殿》脚本烧毁，使他欲哭无泪。 文革后他又重展雄风，录制了许多弹词影象资料。《西厢记》还送到中南海给陈云老首长欣赏。又以惊人的毅力，将文革中烧毁的《长生殿》脚本几百万字整理出来，导致脑梗小中风，后又患上口腔癌。 96年参加弟弟从艺60周年的演出，排演了《长生殿。絮阁》因中风故三弦由他人带弹。一句“小别重逢更觉美”掌声雷鸣。这也是他最后一次演出。 1998年《长生殿》终于出版，不久杨振雄便带着他的《长生殿》驾鹤西游了。一代名家走完了78岁的生命历程。 1949年与费一苇合作，据《 水浒 》中 武松 故事故编为长篇《武松》，演出中对说表、脚色等艺术又有所发展。1953年，从 黄异庵 学长篇弹词《西厢记》，并与黄拼档，对书目及书艺均有丰富提高。1954年加入 上海市 人民评弹工作团（今上海评弹团），与弟 杨振言 拼档，演唱《武松》、《西厢记》，并参加中篇《猎虎记》、《 神弹子 》、《蝴蝶梦》及选回《换监救兄》、《絮阁争宠》、《咸阳献饭》、《打棍出箱》等演出。1958年后，编演的书目有中篇《 王佐断臂 》（与费一苇合作改编），短篇《新安江上的英雄》，长篇《铁道游击队》、《白求恩大夫》，以及参加中篇《晴雯》等的演出。曾于1959年至 武汉 、 西安 、 成都 等地巡回演出并参观有关《长生殿》史迹；1961年春赴京津、两广巡回演出；1962年夏赴 香港 演出。1976年后参加演出中篇《冤案》、《丹心谱》等。说表典雅练达，激情充溢。脚色得 俞振飞 、 徐凌云 传授，融昆曲表演程式于弹词中，生动细腻。脚色如 张生 、莺莺、 唐明皇 、 李太白 、 陆文龙 、 武松 等，潇洒拔俗，淋漓尽致；其他如 西门庆 、武大郎、法聪、 高力士 等也颇具特色。表演注重手面、身段，扇子功亦有造诣。演出现代书目，从说表到脚色都有所突破，刻画老年知识分子、铁路工人及白求恩形象有独到之处。早年弹唱以“俞调”为主，功底深厚。演唱《 西厢记 》时，结合人物性格、感情，对“俞调”有所发展，唱来委婉动情，具有个人风格。人称“杨派俞调”。在单档演唱《 长生殿 》时，在“夏调”基础上，发展形成流派唱腔“杨调”（亦以杨小名阿龙而称“龙调”），以激越深沉为特色。代表作有《 剑阁闻铃 》、《 昭君出塞 》等。有一定写作能力。1961年与费一苇合作将弹词《西厢记》演出本整理成文字本，并于1983年由 上海文艺出版社 出版。80年代后期将所说《长生殿》整理为阅读本。1992年获中国第二届 金唱片奖 。与 何占春 （中国评弹理论家）有数十年的交情。 2.杨振雄 男，1941年闰6月生， 江西省 九江市 人。江西九江师专教授。1962年7月毕业于江西师范大学中文系，现任九江师专中文系党支部书记、中国写作学会全国师专写作教学研究中心常务理事，江西省写作学会副会长。长期在高校从事《写作》、《应用写作》、《美学概论》、《 秘书学 》等课程教学，兼及教学管理。曾任九江师专教务处副处长、处长，中文系系主任等职。出版专著《散文论集》（ 中华工商联合出版社 ）、教材《高考作文35年》（副主编，中华工商联合出版社）、《写作学教程》（副主编， 江西高校出版社 ）、《写作》（编委华东师范大学出版社）、《中国实用写作大全》（编委，辽宁人民出版社）等。发表现当代散文作家作品研究、创作心理研究论文20余万字。 陈云题词 1988年1月5日陈云同志写信给 何占春 ，随信寄去四个条幅，分别赠送给 吴宗锡 、何占春、杨振雄。送给杨振雄两个条幅，一幅为 张继 的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”一幅为 李白 的《 峨眉山月歌 》：“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下 渝州 。”说：杨振雄在1962年为我画过一个扇面，以此为报。听了《 西厢记 》50多回的录音，杨振雄的书艺极好。 艺术评价 1.杨振雄 当代评弹届的艺术家中，真正将评弹拔高为表演艺术的非杨振雄莫属，同时期的艺人中很难找出能同杨振雄表演风格相接近的人来，他表演过程中的投入度也是超出其他艺人的，听杨振雄的书给我的感觉是同时享受昆剧，京剧，评弹的综合魅力，要将这三门艺术之长溶为一体说说容易，真正做到的也只有他了. 先说唱吧，他的杨调是在夏荷生的夏调的基础上发展形成的，由于杨振雄在弹唱时注重人物性格的表达，通过嗓音的忽高忽低，时而停顿时而拖长音，在每句的结尾更是用足韵味，显得每句较慢，故他在三弦的伴奏上采用快而有力的弹奏来化解唱时的慢，紧弹慢唱是他唱腔的一大特色。杨振雄小嗓的运用无与伦比，他的俞调功力尤为深厚，其间的大小嗓转换可说天衣无缝，本人比较偏好男唱俞调，因为中间的真假嗓转换的声音是女声俞调唱不出的，杨振雄的小嗓在其演唱俞调时表现得最为出色，在<<宫怨>>；一曲中仅开头西宫二字就足显出口不凡，声音落地不飘，亮而不刺耳. 他的说表又有其特别之处，我归纳为典雅练达，激情充溢。由于杨振雄对昆曲情有独钟，深得 俞振飞 ， 徐凌云 的传授，所起的生角更是充满了书卷气，以笑声为例，我听到的杨振雄的笑同俞振飞的笑几乎如出一辙，在<<；长生殿>>；的絮阁争宠中所起的 唐明皇 一角，一句"妃子啊"同当年俞振飞的表演不相上下。不光生角，其他各种性格的人物他都表演的有自己的独到之处，印象深刻的有<<； 武松 >>；中武大郎，兄弟重逢时的"快活煞哉",别兄时的"舍不得咯我的好兄弟",到死前的惨叫"好兄弟啊?要替我报仇啊",句句声情并茂，让人不得不佩服杨振雄的表演力. 个人作品 （1）《评弹杨调唱腔选》 “杨调”为评弹艺术家杨振雄所创，是他在“夏调”的基础上，吸收昆曲中某些唱腔因素。根据自己宽厚明亮的嗓音特点，将其熔于一炉而创造出别具一格的崭新唱调。“杨调”的表现力极强，高亢处刚劲挺拔，石破天惊；委婉处一唱三叹，细流涓涓。他所唱的“ 陈调 ”、“俞调”也与众不同，有浓郁的杨派风味。 本专辑旨在全面反映杨振雄的唱腔塑造人物的高超艺术，所选唱段中既有儒雅的宝玉，又有刚烈的武松；既有端庄的 王昭君 ，又有淫荡的 潘金莲 。人物反差如此之大，而杨振雄唱来却游刃有余，入木三分，令人击节叹赏。01 晴雯?夜探 5:14 02 猎虎记?逼反 8:56 03 昭君出塞 11:21 04 西厢记?拜月 9:27 05 武松?窥叔 7:18 06 武松?杀嫂 5:08 07 黛玉焚稿 11:32 08 蝴蝶梦?母子会 3:29 （2）《俞调名家系列之3 杨振雄专集》 俞调是苏州弹词一种影响很大的流派唱腔，据说由清嘉庆、道光年间的弹词艺人俞秀山所创。演唱以假嗓为主，音程高低迂回，旋律缠绵悱恻，长于抒情。 杨振雄（一九二零年四月至一九九八年八月），以弹唱《大红袍》和《描金风》二书闻名的弹词名家杨斌奎长子九岁从父习艺，一年不到就由父亲带上台“插边花”唱开篇说书。十九岁离父独立发展。一九四零至一九五零年代成功编说《长生殿》和《武松》两书；一九五三年师从黄异庵习唱长篇弹词《西厢记》。杨振雄在长期的舞台实践中形成了以“雅”为特色的卓尔不群的杨派书艺，而杨调和俞调也成为杨振雄声腔艺术同等重要的两大组成部分。 杨振雄俞调的渊源也是朱介生的新俞调，但其中又有老俞调平稳周正的影子。他将杨调亦紧亦散、或激越或沉郁的演唱特点带入他的俞调唱中，形成极具个人特色的杨派俞调，对俞调唱腔的发展作出了贡献。他恪守俞调下手唱腔的传统，抱琵琶弹唱。起腔落腔悉循法度，运腔完满周正，高翻时内敛挺拔，低走时沉郁绵长，唱来声情并茂、婉约可人。 杨振雄是男腔俞调最后的高峰。 1.宫怨（弹词开篇） 1979年录音 2.西厢记-操琴（一） 3.西厢记-操琴（二） 4.西厢记-拜月 5.西厢记-佳期 6.西厢记-闹柬 7.西厢记-长亭 8.宫怨（弹词开篇]）1955年录音 （ 3）DVD长篇弹词武松 杨振雄（一九二零年-一九九八年）、杨振言（一九二一年-二零零八年）昆仲自幼随父杨斌奎学艺。一九五四年起两人拼档弹唱长篇弹词《武松》、《西厢记》、《白求恩大夫》等书。杨双档以其鲜明的艺术个性和精湛的书艺享誉书坛。一九四九年杨振雄与费一苇合作将古典文学名著《水浒》中的武松故事改编为长篇弹词《武松》。为了更好地塑造武松这一人物，他虚心向有“活武松”之称的京剧表演艺术家盖叫天请益求教，如饥似渴地从盖老的表演艺术中汲取营养充实自己。这部书的演出，使杨双档的说表、弹唱、脚色表演有了进一步的发展提高。一九八三年杨振雄、杨振言采制了长篇弹词《武松》主要回目的影像节目。有道是“大书一股劲，小书一段情”，而《武松》兼有报仇雪恨之劲、弟兄情深之情。该书不仅书情跌宕起伏、动人心魄，更充分展示了杨双档鼎盛时期搭扣紧凑、神完气足的弹唱艺术的超凡魅力，精彩非常，是评弹艺术宝库中的稀世珍品，极具欣赏价值和典藏价值。 词条 杨调 杨调是弹词世人杨振雄（1920年生，江苏苏州人）所创的唱腔流派。因杨振雄小名阿龙，故又称龙调。杨调发挥了弹词唱腔的吟诵体特色，适当融入抒情成分。他不务旋律的花俏华丽，着重于人物内心的刻画。并吸收昆曲的发声、润腔方法，唱时，真假嗓并用，转换自如，音域宽广。常根据感情需要自由行腔，并以跌宕起伏的散板形式和句末顿挫分明的长拖腔，同时，加上速度快、跳跃性强的戏剧效果。其唱腔雄健、豪放、声闳气贯，间有凄切苍凉之处，激情撼荡，感染力较强。除了《长生殿》书中唱篇外，代表性唱段有开篇《剑阁闻玲》、《昭君出塞》、《紫鹃夜叹》及《武松?打虎》、《晴雯?夜探》等选曲。 杨调保持了弹词单档说书，说和唱紧密结合的特点。说中有唱，唱中有说，包括口中八技，如《剑阁闻铃》前面的马蹄声，《昭君出塞》中的鸦噪风啸，《打票车》前的气笛车轮声，《武松打虎》中人物的说白等等，对设造意境，强化气氛，表达感情都起了很好的烘托作用。 杨振雄有时将弹词牌子曲，吸收进自己的唱腔，如《武松打虎》中的海曲，《打票车》中的滚绣球等，以加强表现力，并使之与杨调风格相统一，融为一体。杨调在演唱现代题材的书目《白求恩大夫》、《丹心谱》等时，又有新发展。 杨振雄具有深厚的俞调功底。他所唱的开篇《宫怨》和弹词《西厢记》中莺莺、张生的唱篇，所用俞调都带有浓烈的风格特色，能细致刻画人物性格，描摹人物心理，委婉动听，声情并茂。其真假嗓的运用，拖腔的深沉下旋，形成了自己的特色，人称杨派俞调。 杨斌奎 杨斌奎 ，男，苏州弹词演员。江苏苏州人。 10岁起从赵筱卿学《描金凤》、《玉夔龙》。出道后，先与赵筱卿拼档，充下手；又与陈鸿奎短期拼档后一度放单档。40岁后进入上海。曾在犹太富商哈同私邸“爱俪园”做长堂会10余年。由于唱堂会需要，并得府邸中文人协助，编说弹词《东周列国志》及《太真传》（后发展为《长生殿》）。之后，先后与长子杨振雄、次子杨振言拼档。 作品及贡献演出书目除《大红袍》、《描金凤》外，还曾说过《华丽缘》等。1950年参加书戏《小二黑结婚》、《三雄惩美记》演出。1951年编说长篇弹词《渔家乐》。1954年参加上海市人民评弹工作团（今上海评弹团）。曾与杨德麟拼档说唱《描金凤》、《四进士》等，并参加中篇《神弹子》、选回《抛头自首》、《怒碰粮船》等的整理及演出。说表不温不火，稳健老到。脚色分寸感强，恰到好处，海瑞、钱志节、陆子文等均其擅场。后在上海市人民评弹团学馆任教。 1947至1948年曾当选为上海评弹协会理事长。1949年任上海评弹改进协会会长。1962年任上海市曲艺工作者协会理事。传人除二子外，另有徒周剑虹、浦振方、张振华等。 出生：1897年，光绪二十三年（丁酉） 逝世：1972年，农历壬子年